Ajutați dezvoltarea site -ului, împărtășind articolul cu prietenii!
Tatuatorii pot câștiga oriunde de la 30.000 dolari la 100.000 dolari+ pe an, în funcție de talent, experiență și disponibilitatea de a lucra o oră lungăs. Alți factori intră, de asemenea, în joc atunci când se cântăresc avantajele și dezavantajele intrării în industria tatuajelor în creștere.…
A fi plătit pentru arta ta este dificil: în mod notoriu, de fapt. Conceptul de „artist înfometat” joacă un rol cheie în percepția culturală a celor care aleg să-și urmeze pasiunile creative. Uneori este surprinzător faptul că cineva încearcă să devină un artist profesionist.
Cu toate acestea, pentru cei cu o înclinație naturală pentru stilou și cerneală, există o opțiune mai bună. Odată cu creșterea continuă a industriei tatuajelor, mulți indivizi creativi aleg să adopte tatuajul ca formă de artă, pasiune și flux de venituri.
Următoarea piesă examinează o varietate de considerații importante pentru artiștii interesați de trecerea la mediul popular și interesant al artei și aplicației tatuajelor.
Venitul mediu anual
Există o varietate de factori care determină cât de mult poate face un tatuator, în special experiența și îndemânarea. Un alt factor cheie care determină salariul anual al unui artist este locația, mai multe afaceri fiind în general grupate în zonele metropolitane dens populate, deși în epoca internetului, acest lucru nu deține la fel de multă greutate ca odinioară.
Majoritatea artiștilor câștigă între 30.000 și 50.000 USD. Din nou, artiști foarte renumiți și cu experiență vor face mai mult decât acest lucru, unii dintre cei mai bine plătiți tatuatori câștigând peste 100.000 de dolari pe an.
Tarife: Minim, orar și pe bucată Prețuri
Atunci când examinați salariul și potențialul de câștig al unui tatuator, un loc bun pentru a începe este tarifele pe care artiștii și magazinele le percep. La baza acestui preț se află experiența unui artist. În Statele Unite, tarifele medii ale magazinelor în marile orașe sunt de aproximativ 150 USD pe oră. Amintiți-vă că aceasta este o medie luând în considerare întregul spectru al artiștilor: un ucenic poate percepe 50 USD, în timp ce cineva cu 20 de ani de experiență poate percepe 300 USD pe oră.
Multe magazine fac, de asemenea, vânzări de promoții cu o listă specifică de modele flash la prețuri speciale pentru 50 USD sau 100 USD pentru o piesă, renunțând la plata orară. De asemenea, este demn de remarcat faptul că majoritatea întreprinderilor au un „magazin minim”, astfel încât chiar și o piesă de mărimea unui sfert care durează 30 de minute va costa în continuare mai mult decât un preț bazat pe tariful orar.
Magazinele iau un procent?
Da, în cel mai obișnuit model de afaceri, artistul plătește „chirie” magazinului, care se bazează, în general, pe un procentaj stabilit pe tatuaj, de obicei 40% sau 50%. Deci, dacă un artist percepe un client 500 USD pentru un tatuaj koi, magazinul va lua 250 USD, iar artistul va lua 250 USD. Deși acest lucru poate părea un pic ridicat, atunci când vine vorba de studiourile moderne de tatuaje, numele și reputația unui magazin popular este o marfă, iar proprietarii înțeleg rolul pe care îl joacă acest lucru pentru ca artiștii să lucreze. Această schemă de plată este doar un motiv pentru care este obișnuit să dai bacșiș unui artist.
Această strategie este, de asemenea, favorizată față de o structură fixă de închiriere pe lună, deoarece îi motivează pe artiști să-și intensifice agitația și să facă pe toată lumea, ei înșiși și magazinul, mai mulți bani.
Contractori independenți sau angajați salariați?
Având în vedere această structură organizatorică pe care o folosesc multe magazine, oamenii se pot întreba care este statutul oficial al unui tatuator. În timp ce impozitele de stat variază, în sensul impozitelor federale, tatuatorii sunt considerați tehnic contractori independenți care își desfășoară propriile afaceri în mediul oferit de proprietarii de magazine. S-a constatat că acest model funcționează mai bine decât depunerea impozitelor ca angajat salariat al unui magazin, astfel încât majoritatea companiilor de tatuaje adoptă această abordare, în beneficiul tuturor.
Locuri pentru oaspeți
O altă practică obișnuită în lumea magazinelor de tatuaje este atunci când un magazin permite unui artist extern să vină să lucreze la locația lor pentru o perioadă limitată de timp. Unele magazine urmăresc artiști care se simt aliniați la stilurile și personalitățile artiștilor permanenți, în timp ce alteori un artist se poate apropia de un magazin pentru a obține timp și a-și spori notorietatea și reputația. În ambele situații, artistul invitat își va percepe propriile tarife, magazinul primind o reducere predefinită a profiturilor, ca de obicei.
Costuri: echipamente și licențe
În majoritatea magazinelor, reducerea pe care o plătesc artiștii va acoperi electricitatea și majoritatea echipamentelor de salubritate, lăsând artiștii responsabili pentru propriul echipament personal, în special mașinile lor. În timp ce există mașini de tatuat care costă doar 50 de dolari, majoritatea artiștilor profesioniști folosesc mașini care variază între 400 și 1000 de dolari, iar mașinile personalizate elaborate costă mai mult.
Costul licențierii variază nu numai de la stat la stat, ci, în multe cazuri, de la județ la județ. De exemplu, în California, în județul LA trebuie plătită o taxă anuală de 47 USD, în timp ce în județul Santa Clarita aceeași licență costă 175 USD anual. Acesta este doar un alt factor pe care potențialii artiști trebuie să-l ia în considerare.
Fluxuri de venituri alternative
Trăim în lumea concertului lateral, iar artiștii tatuatori sunt gata să profite de acest nou peisaj de afaceri. Având în vedere rata orară ridicată, mulți artiști pot exercita un nivel mai mare de autonomie și libertate decât cei legați de un loc de muncă de nouă până la cinci și există mai multe moduri în care această libertate poate fi utilizată. Artiștilor care au atins un nivel ridicat de notorietate li se poate oferi sponsorizare de la afaceri mai mari, de la producători de mașini și companii de cerneală la companii de îmbrăcăminte și modă.
Mulți artiști tatuatori lucrează și ca ilustratori care percep comisioane pentru foi flash personalizate și chiar pictură cu semne, deși tatuajul rămâne de obicei pâinea și untul pentru acești oameni.
Tatuează cariera potrivită fsau tu?
Odată cu creșterea continuă a popularității pe care tatuajele l-au văzut în ultimul deceniu, tot mai mulți oameni se gândesc să intre în industrie și din motive întemeiate. Cu toate acestea, această expansiune a comerțului a văzut, de asemenea, o mulțime de oameni care încearcă să creeze o nouă cale fără a înțelege pe deplin natura extrem de competitivă a afacerii. Mulți oameni văd tarifele orare ridicate și cred că s-ar putea obișnui cu acest tip de bani, fără a lua în considerare sutele și sutele de ore de practică și dedicație neplătite care au ajuns la nivelul la care oamenii sunt dispuși să plătească 100 de dolari pe oră pentru a se înscrie. .
Nu există nicio îndoială că, pentru un artist pasionat și cu tendința de a desena, lumea tatuajelor este o modalitate excelentă de a deveni profesionist cu activitățile lor creative; cu toate acestea, nu este un sistem rapid de îmbogățire. Pentru a avea succes arta tatuajului este nevoie de dăruire și răbdare neobosite.
Pentru cei cu o pasiune pentru cerneală și o minte creativă, tatuajul poate fi o opțiune excelentă în carieră, care merită explorată în continuare.
