Ajutați dezvoltarea site -ului, împărtășind articolul cu prietenii!
Aproape toată lumea iubește muzica. Fie că este vorba de rock clasic, hip-hop sau jazz, există ceva pentru toată lumea. Unii dintre cei mai influenți oameni din secolul trecut au fost muzicieni care au multe de spus (Bono, ești acolo?). Dar ceea ce este cel mai convingător la mulți dintre acești artiști și ceea ce le dă atât de multă influență asupra vieții oamenilor, sunt adesea propriile călătorii personale, fie că au crescut sau cum și-au urmărit faima.
S-a spus că muzica poate calma sufletul și poate aduce bucurie în viața cuiva și, adesea, în cazul multora dintre acești artiști, este exact ceea ce îi menține. Astăzi, am pus o listă cu cele mai bune biografii muzicale din toate timpurile, aducându-vă doar cele mai bune dintre cele mai bune dintre aceste povești despre melodie pe ecran.
1. Walk The Line (2005)
Regizat de James Mangold (Logan), Mergi pe linie este despre Johnny Cash (Joaquin Phoenix) și luptele sale cu abuzul de alcool și substanțe, ca să nu mai vorbim de începutul curtării sale stâncoase cu June Carter (Rese Witherspoon). În timp ce părți din poveste sunt înfrumusețate (Cash nu a avut o relație atât de tulburată cu tatăl său pe cât filmul te-ar determina să crezi), mesajul general de dragoste și pierdere este puternic, la fel ca și spectacolele muzicale de Phoenix și Witherspoon ( acesta din urmă sună chiar mai bine decât originalul).
The Nu sunt eu, iubito performanța este deosebit de dureroasă, deoarece Cash decide să lase oficial o femeie pentru alta. Mulți fani și membri ai familiei Cash, cum ar fi fiica sa din viața reală Rosanne Cash, au criticat filmul, totuși, deoarece nu spune nicio poveste a lui Cash dincolo de anii 1960, este greu să judeci întreaga viață a legendei țării de la vizionare acest film. Excluderile includ controversa sa social-politică și credința creștină grea, ambele devenind un element esențial al carierei sale, câștigându-și porecla și reputația de Om în negru.
2. Straight Outta Compton (2015)
Straight Outta Compton este un film biografic despre infamul grup de hip-hop N.W.A., de la creșterea inițială până la faimă până la eventuala lor cădere și este excelent.
Filmul pare să te lovească în mod constant în curaj, cu spectacole care vând cu adevărat povestea pe care Boyz-n-the-Hood sunt grăitoare. Este brut, emoțional și va provoca un răspuns pasionat pe măsură ce vedeți ce Ice Cube (O'Shea Jackson, Jr.), Dr. Dre (Corey Hawkins), Easy-E (Jason Mitchell) și restul echipajului au trecut prin a-și lansa cariera.
Filmul, regizat de F. Gary Gray (care anterior a regizat videoclipurile muzicale Dr. Dre și Ice Cube), la fel ca N.W.A. ei înșiși, au ajuns să fie super controversați. Pe lângă violența efectivă a bandelor care a avut loc pe platourile de filmare (cum ar fi o filmare reală la filmarea în Compton), N.W.A. membru MC Ren (interpretat de Aldis Hodge în film) și fondator al N.W.A. membrul Arabian Prince (care a fost înlăturat în totalitate) s-a pronunțat împotriva excluderii filmului din poveștile lor. Dar hei, l-au făcut pe fiul lui Ice Cube să-l joace în film, așa că este destul de îngrijit!
3. Rocketman (2022)
Probabil cel mai experimental film din această listă, Omul Racheta, în regia lui Dexter Fletcher (Rapsodie boema) este o poveste despre viața și vremurile pictogramei pop britanice Sir Elton John, interpretată cu măiestrie de Taron Egerton. Spre deosebire de multe dintre filmele de pe această listă, Omul Racheta, intitulat după melodia omonimă a lui John din 1972, nu a fost niciodată menită să fie o descriere „cronologică precisă” a vieții lui Elton John.
În schimb, folosește tehnici mai experimentale și abstracte pentru a spune o poveste foarte specifică. Este cu adevărat unic în ceea ce privește biopics-ul, Elton John și soțul David Furnish acționând ca producători, având o contribuție considerabilă în producția filmului.
Egerton se comportă cu adevărat în rolul lui Elton John, arătându-și luptele cu dependențele (alcool, droguri și sex), interpretând în același timp numere muzicale puternice, conform celor mai faimoase melodii ale lui John. Cu 21 de melodii diferite pe coloana sonoră (plus un nou single interpretat de Egerton și Elton John însuși), există atât de multă emoție în fiecare număr.
4. The Buddy Holly Story (1978)
Garey Busey joacă rolul starului rock din anii 1950, Buddy Holly, în filmul numit în mod potrivit, Povestea Buddy Holly, care relatează viața cantautorului din 1956 până în „ziua în care a murit muzica”.
Busey, la fel ca și restul distribuției, a cântat live pe platou (este de fapt vocea lui pe care o auzi) într-un spectacol care încapsulează cu adevărat spiritul rockstar-ului original. A pierdut chiar 32 de lire sterline pentru a fi mai în concordanță cu fizicitatea reală a lui Holly. Rolul i-a adus chiar o nominalizare la Oscar, iar filmul în sine a câștigat un Oscar pentru partitura sa muzicală.
Povestea Buddy Holly a fost incredibil de bine primit atât de critici, cât și de publicul larg. De fapt, filmul are un rating de 100% Rosii stricate cu 30 de recenzii și un rating de audiență de 77%. Până în prezent, filmul este de departe versiunea definitivă a poveștii lui Buddy Holly.
5. 8 Mile (2002)
In timp ce 8 Mile nu este strict un biopic, se bazează pe viața artistului de hip-hop Eminem, care îl interpretează pe Jimmy „B-Rabbit” Smith Jr. în film. 8 Mile, al cărui titlu provine de la „8 Mile Road” între orașul predominant negru Detroit și suburbiile nordice, în mare parte albe, este o poveste despre un underdog alb care luptă pentru a intra într-o industrie în mare parte neagră.
Este o abordare unică, fictivă, a propriei povești de viață a lui Eminem, plină de bătălii de dramă urbană și rap, care reușește în cele din urmă datorită angajamentului artistului față de rol și experienței din lumea reală pe care i le-a adus.
Filmul, regizat de Curtis Hanson (L.A. Confidențial) și scris de Scott Silver (Joker), se remarcă și datorită distribuției sale bine rotunjite, care include Mekhi Phifer, Michael Shannon, Anthony Mackie, Kim Basinger și regretatul Brittney Murphy. Coloana sonoră a avut, de asemenea, un succes uriaș, certificată cvadruplă de platină de către RIAA, cu single-ul de succes al filmului Disparicâștigând premiul Oscar din acel an pentru cea mai bună piesă originală.
6. Amadeus (1984)
Milos Forman’s Amadeus este acceptat pe scară largă ca unul dintre cele mai mari biografii din toate timpurile, în urma unei relatări fictive despre viața lui Wolfgang Amadeus Mozart (Tom Hulce). Povestea din spatele compozițiilor cerești ale lui Motzart și rivalitatea sa cu Antonio Salieri (Murray Abraham) se extinde asupra vieții celebrului compozitor într-o poveste despre crimă și răzbunare.
Amadeus, la fel ca realizările muzicale ale lui Motzart, au fost considerate una dintre cele mai mari realizări din istoria filmului. Compozitorul Maurice Jarre, care a câștigat Oscarul pentru cea mai bună piesă muzicală originală în același an pentru munca sa la Un pasaj în India, a declarat în discursul său de acceptare: „Am avut norocul că Mozart nu a fost eligibil anul acesta”.
Un alt film de pe această listă care este mai mult ficțiune decât fapt, Amadeus a uimit publicul de la lansare și chiar a fost adăugat la Registrul Național al Filmelor din Statele Unite la Biblioteca Congresului pentru că este „semnificativ din punct de vedere cultural, istoric sau estetic”. Filmul, care este de fapt o adaptare a piesei cu același nume, face minuni aducând la viață Viena secolului al XVIII-lea cu costum precis, piese set și caracterizare.
7. Ray (2004)
Ray urmărește viața cântăreței de ritm & blues Ray Charles (Jamie Foxx). Foxx o scoate din parc ca legenda R&B Charles, care a fost considerat de unii chiar „mai important decât Elvis Prestley”.
Ray este un film puternic care aruncă o privire sinceră și atentă asupra vieții lui Ray Charles, care a decedat cu doar câteva luni înainte de premiera filmului. Foxx este îmbătător în rol, sincronizând cu buze cu melodii precum Da-i drumul, frate, A se copilari, și Ce as spune cu deplina usurinta.
Ray este, de asemenea, relativ cinstit. În timp ce există unele ficționalizări pentru a îmbunătăți narațiunea generală, filmul este deschis și autentic despre consumul constant de droguri dure al lui Charles și despre diverse afaceri extraconjugale. Este un film grozav care surprinde cu adevărat spiritul fratelui Ray.
8. Control (2007)
Etichetat „cel mai tare film britanic din 2007” Control este vorba despre viața lui Ian Curtis (Sam Riley), cântărețul trupei post-punk Joy Division de la sfârșitul anilor '70. Probabil cel mai puțin cunoscut artist de pe această listă, trupa lui Ian Curtis, Joy Division, nu a durat mult.
Filmul acoperă o perioadă de cinci ani (1975-1980) și este o descriere dezordonată a vieții lui Curtis, concentrându-se în principal pe depresia sa suicidară, infidelitatea și convulsiile epileptice. Pe măsură ce trupa se luptă pentru a obține succesul dorit de Ian, vedem căsătoria sa cu Deborah începe să eșueze. Sincer, Control este destul de sfâșietor.
Titlul filmului provine din piesa Joy Division Ea a pierdut controlul, care se pretează frumos la complot pe măsură ce Curtis începe să piardă tot controlul asupra vieții sale. Unul dintre cele mai interesante lucruri despre film este că regizorul său, Anton Corbijn, a lucrat anterior cu Joy Division în calitate de fotograf al trupei, oferindu-i o viziune mai personală atunci când abordează povestea.
9. Elvis (1979)
Probabil unul dintre cele mai interesante filme de pe lista noastră este cel uitat Elvis, un film pentru televiziune regizat de John Carpenter (Chestia) și cu Kurt Russell în rolul Elvis Presley. Elvis urmărește viața regelui Rock n ’Roll până în 1970, cu creditele rulate înainte ca ultimii câțiva (și tristii) ani din viața lui Elvis să intre în mișcare.
În timp ce Russell cântă bine ca King, el nu cântă de fapt el însuși, iar starul country Ronnie McDowell interpretează toate piesele sale (el a înregistrat de fapt 36 de melodii diferite pentru film, cu doar 25 folosite). McDowell însuși este cel mai cunoscut pentru single-ul său de succes Regele a dispărut, despre moartea lui Prestley.
Filmul a fost lansat la doi ani după moartea lui Presley, în 1977, pe ABC și a avut un succes incredibil la televizor, bătând două difuzări de succes: Pe aripile vantului pe CBS și Un zbor deasupra unui cuib de cuci pe NBC, cu un rating Nielsen de 27,3. Deși s-ar putea să nu pară nimic despre care să scriem acasă acum, pe atunci, împreună cu multiplele sale nominalizări la Globul de Aur, aceasta însemna lumea. Te vei îndepărta de acesta Totul s-a scuturat.
10. Ce trebuie să facă dragostea cu ea? (1993)
Probabil cel mai iconic rol al Angelei Bassett, Ce trebuie să facă dragostea cu ea? este un biopic despre regina Rock n ’Roll, Tina Turner. Superstarul R&B Turner este o icoană, așa că nu este de mirare că o biografie despre legendă ar ieși la suprafață, deși este ciudat că a fost făcută în timpul vieții vedetei (Turner este încă în viață și este un cetățean actual al Elveției).
Pe baza cărții ei Eu, Tina: Povestea mea de viață, filmul face o treabă decentă adaptându-și cuvintele pe ecran, deși există unele discrepanțe evidente. Una dintre cele mai mari a fost relația lui Turner cu Raymond Hill, care a dus la nașterea fiului ei. Aceasta a fost omisă din film de către Disney. Performanța lui Bassett ca Turner este incredibilă, aducând putere reală poveștii acestei icoane americane.
Lawrence Fishburn (Matricea) joacă rolul lui Ike Turner, fostul soț abuziv și dependent de droguri al lui Turner și este înfricoșător în rol. El a refuzat-o de cinci ori înainte ca Bassett să fie distribuit, consolidându-și interesul. Ce trebuie să facă dragostea cu ea? este o dramă intensă cu spectacole memorabile și muzică familiară care vă va oferi o privire mai profundă asupra vieții unei legende.
